تبلیغات

از درج هرگونه تبلیغات و مطالب هرز معذوریم

فور مای لاو تئاتر | عکس‌ها | گزارش تصویری فور مای لاو از نمایش موسیو آنجل / عکاس: سید ضیا الدین صفویان



فور مای لاو تئاتر | عکس‌ها | گزارش تصویری فور مای لاو از نمایش موسیو آنجل / عکاس: سید ضیا الدین صفویان














فور مای لاو تئاتر | عکس‌ها | گزارش تصویری فور مای لاو از نمایش موسیو آنجل / عکاس: سید ضیا الدین صفویان

S1 : 03:10:13


  • ۲۵ام مرداد ۱۳۹۷
  • فان

ادامه‌ی پست

فور مای لاو تئاتر | اخبار | سفری بی‌پایان با “شارلوت”

نمایش “آگزویا” (EXUVIA) از کشور هلند از جمله نمایش‌هایی است که در بخش بین‌الملل هفدهمین جشنواره نمایش عروسکی تهران مبارک به صحنه می‌رود.

به گزارش فور مای لاو به نقل از ستاد خبری هفدهمین جشنواره بین‌المللی نمایش عروسکی تهران مبارک، این نمایش با طراحی مشترک شارلوت پوییجک-جولین و آناندا پوییجک برای اجرا آماده شده است.
در خلاصه داستان این اثر نمایشی که نوشته و کار شارلوت پوییجک-جولین است، آمده: “در این نمایش بی­کلام، شارلوت، شما را به سفری بی‌پایان می‌برد تا ما نسبت به محیط اطراف‌مان به آگاهی برسید. او زمین را زیر پای شما را خالی می­کند اما نمی­گذارد سقوط کنید، تنها برای لحظه‌ای شما جزیی از کهکشانی بزرگ می­‌شوید.”
بازیگران نمایش”آگزویا”، شارلوت پوییجک-جولین، آناندا پوییجک، دونک بنکی هستند و ساخت موسیقی آن را “جور د وریس” بر عهده دارد.
هفدهمین جشنواره بین‌المللی نمایش عروسکی تهران مبارک با دبیری مرضیه برومند یکم تا هفتم شهریور ماه برگزار می‌شود. شادپیمایی این دوره از جشنواره روز چهارشنبه ۳۱ مرداد ماه همزمان با عید قربان از ساعت ۱۷ تا ۱۹ در بوستان آب و آتش برگزار می‌شود و همه افراد و خانواده‌ها از طیف‌های مختلف برای حضور در این جشن شادی دعوت شده‌اند، تنها شرط حضور در این جشن، همراه داشتن عروسک است. همچنین سایت جشنواره نمایش عروسکی در بردارنده جزییات برگزاری این رویداد هنری است.

  • ۲۵ام مرداد ۱۳۹۷
  • فان

ادامه‌ی پست

فور مای لاو تئاتر | اخبار | عروسک‌ها غفلت والدین را نقد می‌کنند

نمایش «جیق جیقه با قاف» کاری از کاوه مهدوی، به غفلت‌های پدر و مادرها نسبت به بچه‌ها و جنگ و صلح می‌پردازد.

به گزارش فور مای لاو به نقل از ستاد خبری هفدهمین جشنواره بین‌المللی نمایش عروسکی تهران مبارک، این نمایش داستان دو کودک است که در پی غفلت والدین در ساحل رها شده‌اند. دشمن حمله می‌کند و ساحل آرام صحنه جنگ می‌شود. دو کودک از ترس درآب می‌افتند و مرغ دریایی آن‌ها را نجات می‌دهد اما این پایان ماجرا نیست.
مهدوی با این توضیح که هدفم از این کار تولید نمایشی با زبان جهانی در راستای جنگ و صلح بود، گفت: در نمایش «جیق جیقه با قاف» علاوه بر بازآفرینی غفلت‌های پدر و مادرها نسبت به بچه‌ها، از جنگ و صلح نیز گفته می‌شود. جنگ سخت‌ترین اتفاق تراژیک برای کودکان است. آن‌ها هیچ چیزی از دنیای اطراف نمی‌دانند و تازه در حال کشف هستند. اما گاهی در موقعیت جنگ قرار می‌گیرند و درکی از آن ندارند.
او با بیان این که در اجرای نمایش تلاش شده از کلام پرهیز شود، افزود: موسیقی و زبان بدن بازیگر گویای اتفاقات نمایش هستند. متن بی‌کلام نمایش به لحاظ دراماتیک اوج و فرودهای خود را دارد و برای مخاطب کاملا واضح است. طی تجربه‌ای در خارج از کشور به این نتیجه رسیدم که باید از زبان فاصله گرفت. متن باید حرف جهانی داشته باشد و فقط متعلق به منطقه جغرافیایی خاصی نباشد. سعی کردم در این نمایش نگاه جهان شمولی داشته باشم. البته زبان عروسک خود به خود زبانی جهانی هست.
در اجرای نمایش «جیق جیقه با قاف» از بیشتر تکنیک‌های تئاتر عروسکی هم‌چون باتومی، تاپ تیبل، سایه‌بازی، نخی و ابزار ماسک استفاده می‌شود.
مهدوی در ادامه جشنواره تئاتر عروسکی را متفاوت با دیگر رویدادهای هنری دانست و تصریح کرد: این جشنواره مکانی بسیار خوب برای تعامل فرهنگی بین کشورهاست. در همه جای دنیا به تئاتر عروسکی احترام گذاشته می‌شود و جریانی صلح‌آور، شادی‌آور و مفرح است. در ایامی که مشغول تمرین این کار بودم به تجربیاتی رسیدم که طی بیست سال کار بزرگسال هیچ وقت به آن دست پیدا نکرده بودم.
کارگردان نمایش «آوازهای سرشام» اضافه کرد: این گونه‌ی نمایشی پرخرج است و احتیاج به حمایت دارد ولی در مقابل خیلی چیزها به تئاتر و فرهنگ سازی برای تئاتر اضافه می‌کند. امیدوارم با اجرای عمومی نمایش‌ها در طول سال شاهد استمرار آن باشیم.
امین وحیدی‌پور و رستا رضوی بازیگران نمایشند.
مینا مقام‌زاده، مریم روان‌سرشت و جلیل یوسفی عروسک‌گردان هستند.
علی پورستوده، حسین جمشیدی، امیر میرزامهدی وعلی بروهان به عنوان صحنه‌گردان در نمایش حضور دارند.
طراح عروسک، طراح نور، طراح صحنه و نویسنده و کارگردان کاوه مهدوی است.
ساخت عروسک به عهده سپیده داداش‌پور بوده است.
آهنگساز و طراح صدا علی انوری و امیرحسین شفیعی مجری طرح نمایشند.

هفدهمین جشنواره بین‌المللی نمایش عروسکی تهران مبارک با دبیری مرضیه برومند یکم تا هفتم شهریور ماه برگزار می‌شود. شادپیمایی این دوره از جشنواره روز چهارشنبه ۳۱ مرداد ماه همزمان با عید قربان از ساعت ۱۷ تا ۱۹ در بوستان آب و آتش برگزار می‌شود و همه افراد و خانواده‌ها از طیف‌های مختلف برای حضور در این جشن شادی دعوت شده‌اند، تنها شرط حضور در این جشن، همراه داشتن عروسک است. همچنین سایت جشنواره نمایش عروسکی در بردارنده جزییات برگزاری این رویداد هنری است.

  • ۲۵ام مرداد ۱۳۹۷
  • فان

ادامه‌ی پست

فور مای لاو تئاتر | اخبار | آثار راه یافته به مرحله نهایی سیزدهمین جشنواره تئاتر خیابانی مریوان اعلام شد

مدیر کل فرهنگ و ارشاد اسلامی کردستان از راه یابی ۲۰ اثر در بخش آزاد، چهار اثر بخش آیینی سنتی و چهار اثر در بخش کودک و نوجوان به مرحله نهایی سیزدهمین جشنواره بین‌المللی تئاتر خیابانی مریوان خبر داد.

به گزارش فور مای لاو به نقل از روابط عمومی اداره کل فرهنگ و ارشاد اسلامی کردستان، دبیر سیزدهمین جشنواره بین المللی تئاتر خیابانی مریوان با اشاره به اتمام کار بازبینی آثار رسیده به دبیرخانه این جشنواره اظهار کرد: پس از بررسی طرح ها و آثار رسیده توسط داوران بخش بازبینی، در مجموع ۲۸ اثر جواز حضور در بخش پایانی سیزدهمین جشنواره بین‌المللی تئاتر خیابانی مریوان را از آن خود کردند.

وی ادامه داد: «چراغهای شهر را خاموش نکنید» به نویسندگی و کارگردانی نیما ایمانزاده از سنندج، «چمدانهای من» به نویسندگی و کارگردانی مختار محمدی از مریوان، «گذشتن» به نویسندگی و کارگردانی امید مصطفایی از سقز، «پت و مت» به نویسندگی و کارگردانی آرام کرمی از مریوان، «مسطتیل مربع دایره» به نویسندگی و کارگردانی افشین خدری از سنندج، «جهیزیه» به نویسندگی سعید خیراللهی و کارگردانی رضا صادقی از ایلام، «تیک تاک» به نویسندگی الناز غفاری و کارگردانی نازیلا امینی و «سعود به ارتفاعات» به نویسندگی و کارگردانی نرگس خاک کار از تهران،  از بوکان از آثار نهایی بخش آزاد این دوره از جشنواره تئاتر خیابانی مریوان است.

جلال قلعه شاخانی، «خون» به نویسندگی امیر رجب پور و کارگردانی سمیرا پور عابد از الوند، «بیگانگی» به نویسندگی و کارگردانی غنچه شکوهیان از آمل، «مرثیه پدران گمنام» به نویسندگی و کارگردانی عزیز زادسر و نامعه سعیدی از مریوان، «دروازه های جهنم» به نویسندگی فارس باقری و کارگردانی صادق حسین پور از رشت، «سال به سال» به نویسندگی و کارگردانی سوران حسینی از مریوان، «زلزله» به نویسندگی و کارگردانی رحمان هوشیاری از کرمانشاه، «شهردار کیه؟» به نویسندگی نگار نادری و کارگردانی فاطمه علیپرست از لاهیجان، «چهار دیواری» به نویسندگی و کارگردانی مصطفی کولیوندی از ایلام، «یخچال» به نویسندگی و کارگردانی سعید خیراللهی از ایلام، «اگر در بند درمانی» به نویسندگی و کارگردانی میلاد حسین زاده و محمد رضا جعفری از آستانه اشرفیه، «درباره یک توپ» به نویسندگی و کارگردانی موسی هدایتی از قروه و «رقص شیر» به نویسندگی مصطفی جعفری خوزانی و کارگردانی ابوالفضل شریفی از اصفهان از دیگر آثار راه یافته بخش آزاد این دوره از جشنواره مریوان اعلام کرد.
وی با اشاره به آثار راه یافته بخش آیینی سنتی عنوان کرد: نمایش های «دعای آفتاب» به نویسندگی و کارگردانی محمد علی صادق حسنی از لاهیجان و «داول کشی» به نویسندگی هواس پلوک و کارگردانی مرتضی اسدی مرام از کرمانشاه، «شاختا بابا در آذربایجان» به نویسندگی محمد حاجی اقراری و کارگردانی حمید حمیدی از مرند و «دریا سمیر کو؟» به نویسندگی طاهره اسدی و فاطمه بحرینی از آبادان در بخش آیینی سنتی این دوره از جشنواره تئاتر خیابانی مریوان حضور خواهند یافت.

دبیر سیزدهمین جشنواره بین المللی تئاتر خیابانی مریوان همچنین به آثار راه یافته به بخش کودک و نوجوان اشاره کرد و افزود: «منم میخوام فرشته شم» به نویسندگی و کارگردانی میثم کرمی از محلات، «آب دزدک» به نویسندگی و کارگردانی محمد جعفری لفوت از آستانه، «مضحکه چراغ جادو» به نویسندگی و کارگردانی مهدی ملکی از تهران و «کی از همه مهمتره» به نویسندگی و کارگردانی فرامرز  غلامیان از آبادان در بخش کودک و نوجوان سیزدهمین جشنواره بین المللی تئاتر خیابانی مریوان با هم رقابت می کنند.

مدیر کل فرهنگ و ارشاد اسلامی کردستان خاطر نشان کرد: مریم معترف، عبید رستمی، فرامرز قلیچ خانی، خسرو سینا و سروش طاهری کار بازبینی آثار رسیده به دبیرخانه سیزدهمین جشنواره بین المللی تئاتر خیابانی مریوان را عهده دار بودند.

سیزدهمین جشنواره بین المللی تئاتر خیابانی مریوان از ١٠ لغایت ١٤ شهریور ماه امسال به دبیری جلال قلعه شاخانی در مریوان برگزار می‌شود.

  • ۲۵ام مرداد ۱۳۹۷
  • فان

ادامه‌ی پست

فور مای لاو تئاتر | اخبار | مرکز تئاتر مولوی، روز یکشنبه ۲۸ مردادماه تعطیل خواهد بود

یکشنبه ۲۸ مردادماه با سالروز شهادت حضرت امام محمد باقر علیه السلام مصادف است.

به گزارش فور مای لاو به نقل از روابط عمومی مرکز تئاتر مولوی، اجراهای این مرکز به دلیل مصادف شدن با سالروز شهادت حضرت امام محمد باقر علیه السلام در روز یکشنبه ۲۸ مردادماه تعطیل می باشد.
گفتنی ست نمایش‌های «از خط زرد فاصله بگیرید» به کارگردانی رضا رشادت، از روز دوشنبه ۲۹ و «ادیپ افغانی» به کارگردانی مجتبا جدی و «فرایند» به کارگردانی علی کرسی زر، از روز سه‌شنبه، ۳۰ مرداد از سر گرفته خواهد شد.
از علاقمندان دعوت می شود برای دیدن نمایش های «ادیپ افغانی»، «از خط زرد فاصله بگیرید» و «فرایند» همه روزه -به جز شنبه ها- به ترتیب در ساعت های ۱۸ ، ۱۹:۳۰ و ۲۱ به مرکز تئاتر مولوی دانشگاه تهران به نشانی خیابان انقلاب، خیابان ۱۶ آذر، جنب باشگاه دانشجویان، مرکز تئاتر مولوی مراجعه کنند.

  • ۲۵ام مرداد ۱۳۹۷
  • فان

ادامه‌ی پست

فور مای لاو تئاتر | اخبار | تنها هفت روز به پایان مهلت ارسال پایان‌نامه‌های عملی باقی است

به گزارش فور مای لاو به نقل از روابط عمومی جشنواره‌ی بین المللی تئاتر فجر، دانشجویان کارشناسی و کارشناسی ارشد رشته نمایش، تنها هفت روز مهلت دارند تا پایان‌نامه‌های عملی خود را « در بخش صحنه ای» به دبیرخانه جشنواره به آدرس: خیابان حافظ، خیابان استاد شهریار، خیابان هانری کربن، شماره ۱۸، طبقه سوم ارسال و در سایت ثبت نام کنند.
گفتنی است سی و هفتمین جشنواره بین المللی تئاتر فجر با دبیری نادربرهانی­ مرند، از ۲۲ بهمن لغایت ۴ اسفند ماه ۹۷ برگزار خواهد شد.

  • ۲۵ام مرداد ۱۳۹۷
  • فان

ادامه‌ی پست

فور مای لاو تئاتر | اخبار | فراخوان دوازدهمین جشنواره تئاتر کودک و نوجوان رضوی رونمایی شد

فراخوان دوازدهمین جشنواره تئاتر کودک و نوجوان رضوی صبح امروز با حضور مسئولان برگزاری این رویداد هنری در دفتر مدیر کل هنرهای نمایشی رونمایی شد.

به گزارش فور مای لاو به نقل از روابط عمومی اداره کل هنرهای نمایشی، در جلسه صبح امروز که با حضور شهرام کرمی مدیر کل هنرهای نمایشی ، دکتر افشین تحفه گر معاون هنری و نمایشی اداره کل فرهنگ و ارشاد اسلامی خراسان رضوی ، محمد جواد استادی مشاور مدیرکل و رئیس اداره فرهنگ و ارشاد اسلامی مشهد ، چمی گو مدیرعامل موسسه آفرینش‌های فرهنگی هنری آستان قدس رضوی ، مهدی سیمزاری معاون این موسسه و دبیر اجرایی دوازدهمین جشنواره کودک و نوجوان رضوی ، سید حجت طباطبایی رئیس اداره هنرهای نمایشی اداره کل فرهنگ و ارشاد اسلامی خراسان رضوی ، اتابک نادری مدیر هماهنگی امور استان ها ی اداره کل هنرهای نمایشی، دکتر حسین موذن مدیر تالار هنر، مریم کاظمی دبیر جشنواره بین المللی تئاتر کودک و نوجوان و مهدی حاجیان مدیر امور جشنواره های اداره کل هنرهای نمایشی برگزار شد، جزئیات فراخوان، موضوعات و رویکرد جشنواره امسال همچنین نحوه برگزاری هر چه بهتر جشنواره بیان شد.

شهرام کرمی در این نشست منطقه خراسان و شهر مشهد را بهترین منطقه برای برگزاری جشنواره تئاتر کودک و نوجوان رضوی عنوان کرده و ظرفیت های زیرساختی، زیارتی و گردشگری این شهر را در کنار هنرمندان شناخته شده تئاتر از جمله ویژگی های این شهر بر شمرد.
وی با اشاره به جشنواره های تئاتر خیاباین مریوان و جشنواره تئاتر کودک و نوجوان همدان گفت: یک رویداد فرهنگی و هنری زمانی می تواند اثر بخش باشد که به یک جریان فرهنگی تبدیل شود. متاسفانه بیشتر جشنواره هایی که در کشور طراحی و برگزار می شوند جشنواره هایی تبلیغی هستند ولی جشنواره تئاتر کودک و نوجوان جشنواره ای تبلیغی نیست، پر مخاطب است و به شکلی خاص روی مخاطب اش تاثیر می گذارد. کار در این حوزه رویداد را به جریانی فرهنگی تبدیل می کند که در کل منطقه تاثیر می گذارد. نمونه های این جریان فرهنگی را در شهرهای همدان و مریوان می توانیم به خوبی ببینیم.

مدیرکل هنرهای نمایشی سیاست وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی در سال جدید را دوری از نگاه جشنواره ای و جشنواره زدگی تئاتر عنوان کرده و تاکید کرد: ما از رویدادی که جریان فرهنگی ایجاد کند حمایت خواهیم کرد.

دکتر افشین تحفه گر نیز در این جلسه با قدردانی از استان هرمزگان که یازده دوره گذشته این جشنواره را میزبانی کرده به بیان توضیحاتی در خصوص میزبانی شهر مشهد از این رویداد و جشنواره های فرهنگی و هنری رضوی در سال جاری پرداخته و گفت: سیاست جشنواره های رضوی از امسال تمرکززدایی از زمان برگزاری بود. پانزده دوره گذشته جشنواره های فرهنگی و هنری رضوی در دهه کرامت برگزار می شد که از امسال تصمیم  گرفته شد ۳۲ جشنواره در طول سال پخش شود.
وی زمان برگزاری جشنواره را اسفند ماه ۹۷ اعلام کرده و گفت: در برگزاری جشنواره امسال دستگاه های مختلف آستان قدس رضوی، اداره کل فرهنگ و ارشاد اسلامی و شهرداری همکاری دارند. در عین حال کانون پرورش فکری ، صدا و سیما ، حوزه هنری ، آموزش و پرورش و دیگر دستگاه های فرهنگی نیز که در حوزه کودک و نوجوان فعالیت می کنند همراه این رویداد هنری خواهند بود.
وی ابراز امیدواری کرد که از توان و تجربه بخش های مختلف و هنرمندان شاخص تئاتر کودک و نوجوان در برگزاری هرچه بهتر این رویداد  بهره ببرند.

تحفه گر برگزاری جلسه ای با حضور هنرمندان برجسته این حوزه در دهه ولایت ، اجرای عمومی  نمایش های کودک و نوجوان و اجرای آثار برگزیده دوره قبل جشنواره ، تولید محتوای نمایشی و نمایشنامه ، تجلیل و تقدیر از بزرگان این عرصه را از جمله برنامه های پیش روی جشنواره دوازدهم تئاتر کودک رضوی معرفی کرده و تشکیل شورای جشنواره های تئاتر کودک و نوجوان در اداره کل هنرهای نمایشی را برای ارتباط نزدیک تر و برنامه ریزی هماهنگ جشنواره های این حوزه پیشنهاد داد.

چمی لو مدیرعامل موسسه آفرینش های فرهنگی و هنری آستان قدس رضوی نیز سیاست مدیریت جدید این آستان را توجه جدی به کودکان و نوجوانان عنوان کرده و به بخشی از فعالیت های این موسسه در دوره های گذشته جشنواره تئاتر کودک رضوی اشاره کرد.
وی تصریح کرد که از پیشنهاد میزبانی جشنواره استقبال کرده اند و تفاهم نامه خوبی بین بنیاد امام رضا و اداره کل فرهنگ و ارشاد اسلامی بسته شده است. با توجه به بحث گسترش فضای رسانه ای صدا و سیمای استان به جمع حامیان جشنواره پیوسته و محصولات تولید شده از سوی صدا و سیما در این خصوص در طول سال مورد استفاده قرار خواهد گرفت.

مهدی سیمریز دبیر اجرایی جشنواره نیز گفت: ابتدا قرار بود جشنواره در آذر ماه برگزار شود که به دلیل برگزاری جشنوراه بین المللی تئاتر کودک و نوجوان و با توجه به این که هنرمندان مشهد برای حضور در این رویداد آماده می شوند این زمان ر ا به اسفند ماه تغییر دادیم.
وی بخش های جشنواره را بخش تئاتر عروسکی و بخش صحنه ای معرفی کرده و بیان کرد که در هر بخش بین ۶ تا ۸ اثر به جشنواره راه پیدا خواهند کرد.

در بخش دیگر این نشست جزئیات برگزاری جشنواره از سوی هر یک از حاضران مورد دقت قرار گرفته و پیشنهاد هایی برای ارتقا کیفیت آثار و شیوه برگزاری مطرح شد.

حسین موذن مدیرتالار هنر نیز که دو دوره دبیر جشنواره کتابسازی رضوی بوده افزایش دامنه موضوعات جشنواره را مطرح کرده و گفت: اگر جشنواره کودک و نوجوان رضوی تولیدات موفقی داشته باشد آمادگی داریم تا با معرفی جشنواره در برنامه اجرای عمومی آثار قرار دهیم.

مریم کاظمی دبیر جشنواره بین المللی تئاتر کودک و نوجوان نیز پیشنهاد داد : متن های درست و موضوعات مدون می تواند به هنرمندان معرفی  شود. انتخاب نیروهای متخصص در دبیرخانه و پیگیری دقیق شرایط فراخوان به تولیدات نو ، بدیع و با سطح کیفی بالا منتهی خواهد شد. اعزام کارشناسانی که در طول سال آثار کودک و نوجوان را در شهرها و استان‌های مختلف ببینند نیز می‌تواند به انتخاب آثار باکیفیت‌تر برای جشنواره کمک کند.

اتابک نادری مدیر امور استان ها نیز جشنواره تئاتر رضوی را جشنواره‌ای معنوی و دینی معرفی کرد که می تواند بحث معنویت در زندگی را مد نظر داشته باشد و حتی از آثار مکتوب دیگر ادیان الهی نیز بهره ببرد.

موضوعاتی مانند دعوت از هنرمندان شاخص برای تولید تئاتر ، تعداد آثاری که به هر بخش راه پیدا می کنند، توجه به تولید نمایشنامه و برگزاری کارگاه های آموزشی، تنوع موضوعات مد نظر جشنواره و استفاده از داستان ها ، روایات و احادیث در این حوزه همچنین توجه به نشر صفات اخلاقی و تربیتی امام رضا (ع)، توجه به ویژگی‌هایی همچون مهربانی و عطوفت، توجه به بحث اقتباس ، قرار دادن مشاور برای آثار نمایشی از اولین مرحله تولید و  توجه به حوزه بین الملل ، توجه به برنامه های جنبی و مردمی در جشنواره و … از سوی حاضران در این جلسه طرح و مورد بررسی قرار گرفت.
در پایان این نشست پوستر فراخوان جشنواره توسط کرمی، تحفه گر و چمی گو رونمایی شد.

دوازدهمین جشنواره تئاتر کودک و نوجوان رضوی اسفند ماه ۱۳۹۷ در شهر مشهد برگزار خواهد شد.

  • ۲۴ام مرداد ۱۳۹۷
  • فان

ادامه‌ی پست

فور مای لاو موسیقی | ویدیوها | یورش: کنسرت سیامک آقایی و گروه گوشه

 یورش، نام کنسرت تازهٔ سیامک آقایی و گروه گوشه است. این کنسرت ۹ و ۸ شهریور در تالار اندیشه حوزه هنری برگزار خواهد شد. سیامک آقایی بعد ۹ سال کاری باکلام را روی صحنه می‌برد. تیزر این کنسرت را که در هفدانگ تهیه شده با کیفیت بالا تماشا کنید. خرید بلیت از سایت فور مای لاو: www.tiwall.com

  • ۲۴ام مرداد ۱۳۹۷
  • فان

ادامه‌ی پست

فور مای لاو تئاتر | اخبار | نگاهی به متن و اجرای نمایش «ریچارد سوم اجرا نمی‌شود»

روزنامه ایران:
سه‌شنبه ۲۳ مرداد ۱۳۹۷، شماره ۶۸۵۲، سال بیست‌وچهارم، صفحه‌ی ۱۴.

محسن خیمه دوز
منتقد سینما و تئاتر

۱- جهان نویسنده
«ماتئی ویسنی‌یک» نمایشنامه‌نویس و شاعر رومانیایی ۵۷ ساله، نویسنده چندین فیلمنامه و نمایشنامه است. نقد دقیق او به سیاست‌های بسته، نوشته‌هایش را با سانسور مواجه ساخته است. اما او حتی همین سانسور نوشته‌ها را نیز به موضوعی دراماتیک برای نمایشنامه و برخی فیلمنامه‌هایش تبدیل کرده است.
اشاره به سانسورهای حکومتی، در آثاری که در تبعید و در خارج از کشور نوشته، از جمله در نمایشنامه‌هایی که در پاریس نوشته، حضور فراوان دارد. «ماتئی ویسنی‌یک» با خلق نمایشنامه «به یک دلقک پیر نیازمندیم» و اجرای جهانی آن، به شهرت رسید.
نمایشنامه «ریچارد سوم اجرا نمی‌شود» نوشته دیگر اوست که در آن ضمن این‌که به هجو ریچارد سوم می‌پردازد، روایتی تراژیک و حماسی از سانسورهای حکومتی کشورهای بلوک شرق نیز ارائه می‌کند. در این نمایش، لحظاتی از پایان زندگی «وسوالود میرهولد» کارگردان مشهور روس روایت می‌شود، آن‌گاه که در زندان است و قصد دارد روایت خود را از ریچارد سوم به نمایش بگذارد، اما سانسور حکومتی چیز دیگری را به او دیکته می‌کند. مقاومت ریچارد اما باعث مرگش می‌شود و نمایش ریچارد سوم عاقبت به اجرا درنمی‌آید. اما مخاطب نمایشنامه (خواننده، تماشاگر) شاهد اجرایی دیگر از ریچارد سوم می‌شود. ریچاردی که هرگز نبوده است.

۲- منطق درونی متن
منطق درونی روایت در نمایش «ریچارد سوم اجرا نمی‌شود» رئالیسم تخیلی‌ است، زیرا از یک‌ طرف، اسامی واقعی‌اند (مثل ریچارد سوم، میرهولد) اما از سوی دیگر زیست نویسنده درون‌متنی (وسوالود میرهولد)، متناسب با شریط زیستی نویسنده برون‌متنی (ماتئی ویسنی‌یک) تغییر داده شده (و اصطلاحاً دراماتورژی درون‌متنی شده) تا به این ترتیب، نمایشی مبتنی بر داده‌های واقعی، اما با فضایی تخیلی و ساختگی نوشته شود. به‌عبارت دیگر، نمایشنامه «ریچارد سوم اجرا نمی‌شود» خلق یک «جهان ممکن» است. جهان ممکنی که نیست اما می‌توانست باشد. جهان ممکنی که نبوده اما شاید در آینده به وجود آید. جهان ممکنی که نبوده اما در «نقد جهان‌های واقعی» نوشته شده، همان جهان‌های واقعی که باعث آزار و اذیت خود نویسنده در جهان بیرون از متن شده است.
در این صورت، متن این نمایشنامه یک پیشنهاد است برای جهان برون‌متنی، که این‌گونه زندگی نکنند. نویسنده به این ترتیب در خلق یک «جهان ممکن ادبی»، هنری و دراماتیک، موفق عمل کرده است زیرا توانسته «منطق پنهان انسانی» (تخیل‌شده) را در برابر «منطق آشکار ضدانسانی» (رئال، واقعی و تاریخی‌شده) قرار دهد و در فرآیند شکل‌گیری این تقابل، درام را (و در واقع جهان ممکن) را خلق و ابداع کند. متن از این منظر درخشان است.

۳-  اجرای صحنه‌ای نمایش
اولین ‌دشواری در اجرای چنین متنی، بازی در نقش میرهولد است. نویسنده‌ای که باید همزمان در «سه جهان» زندگی کند.
اول، جهان «پرولوگ» است که باید با کابوس‌ها و شهودهای گاه و بی‌گاهش مواجه شود.
دوم، جهان «مونولوگ» است که باید مواجهه خودش را با شخصیت‌های فرضی به اجرا درآورد.
سوم، جهان «دیالوگ» است که باید با دیگر کاراکترهای جهانش هم‌سخن شده و با آن‌ها به جدال لفظی و عملی بپردازد و در کنار زیست در چنین جهان‌های تودرتویی، باید به رفتارش در یک فضای محدود نیز میزانسن بدهد؛ هم میزانسن‌های درونی، هم بیرونی. بازی در چنین نقشی دشوار است، زیرا هم به بازی بدنی نیاز دارد، هم به بازی با بیان و زبان نیاز دارد و هم به بازی در طول و عرض و عمق صحنه؛ بازی که از یک‌سو باید با جهان رئال مرتبط باشد و از سوی دیگر با جهان تخیل. و اگر قرار باشد نوع بازی، هم فیگوراتیو باشد، هم اکسپرسیونیستی، هم فانتزی، هم رئال و نوع بیان هم متناسب با همین ابعاد رفتاری بازیگری، هم حماسی باشد، هم رئال و گاه ناتورال باشد، هم طنز و گاه هجو و آیرونیک باشد، در این صورت می‌توان حدس زد که بازیگر نقش میرهولد با چه دشواری‌هایی در بازیگری روبه‌رو خواهد بود و چنین بازیگری باید در آن واحد چندین وجه از کاراکتر پیچیده میرهولد را مدیریت کند و این‌ها همه تکنیک بازیگری‌ است. اگر قرار باشد بازیگر، حس درونی اثر را هم به مخاطبی که به این پیچیدگی‌های بازیگری فکر نمی‌کند (و نباید هم فکر کند) منتقل کند، آن‌جاست که مشخص می‌شود وجه دیگر بازیگری (هنر خلق حس و هنر انتقال حس) هم باید در بازیگر وجود داشته باشد و همراه با تکنیک مدیریت شود تا چنین متن دشواری بر صحنه نمایش زنده شده و تأثیر بگذارد.
با آن‌که تئاتر امروز ایران فاقد چنین بازیگرانی‌ است (هم به‌دلیل آسان شدن بازیگری، هم به‌دلیل نبود متن‌های پیچیده و دشوار، هم به‌دلیل سهل‌انگاری در کارگردانی، هم به‌دلیل آسان‌پسند شدن مخاطبان و هم به‌دلیل شیوع تأسف‌بار لمپنیسم نمایشی)، اما می‌توان به بازیگر نقش میرهولد (حمید رحیمی) نمره قبولی داد که با وجود ضعف‌هایی در بازی‌اش (از جمله یکنواخت شدن لحن بازی در چندین مورد، که البته ناشی از پیچیده بودن و چند وجهی بودن کاراکتر میرهولد است)، موفق شده به پیچیدگی‌های کاراکتر میرهولد نزدیک شود. کافی‌ است تصور کنید کسی بخواهد سکوت را با صدا و سوفلوری سکوت را با حرکت بازی کند، تا به دشواری چنین بازی‌هایی پی ببرید.

۴- کارگردانی نمایش
دومین دشواری در اجرای چنین نمایشی، کارگردانی آن است. متنی که از یک طرف سرشار است از نکات مهم فکری، فلسفی، زیستی از جمله:
– سر من یک فضای شخصیه.
– خدمات کشف معاصرسازی بدخواهانه.
– آیا تئاتر یک آیینه است، یا به قول مایاکوفسکی، یک شیشه بزرگ‌نماست؟
– تو این کشور فقط می‌شه توی تاریکی فکر کرد.
–  سکوت‌های قابل سرزنش.
– چرا وقتی جنین‌ها شورش می‌کنند، ما انقلاب کردیم؟
– تولد نوزاد، نافرمانی مدنی را ترویج می‌کند.
– در نمایشنامه‌ات نقد سازنده وجود ندارد، تمام خطوط شک را از کارگردانی‌ات حذف کن.
و از طرف دیگر نیازمند هدایتی چندوجهی و چندبُعدی‌ است، از جمله در هدایت اموری چون: افکت‌های صوتی ویژه، بازی با نور، طراحی حرکت، خلق، کشف، هدایت و ارائه میزانسن‌های بدیع و متناسب با کاراکتر پیچیده میرهولد، توجه کردن به زیرمتن‌های نمایشنامه و ایجاد زمینه برای فرامتن‌هایی که مخاطب به طور طبیعی و ناخواسته از چنین متن چندلایه‌ای می‌گیرد (یا قرار است که بگیرد.
(میزانسن دادن به این متن دشوار در اجرای صحنه‌ای، با ایجاد تغییراتی در فضای متعارف سالن چارسو تا جایی که امکان‌پذیر بوده، انجام شده است. و با توجه به محدودیت‌های ساختاری سالن، موفق بوده است، زیرا در عمق‌دهی به برخی صحنه‌ها درست عمل کرده است؛ به‌ویژه در دو نقطه ابتدایی و انتهایی نمایش که به‌خوبی بر هم منطبق شده‌اند. با این حال، اجرای این متن نیازمند فضای دیگری‌ است که بتواند صحنه را از حالت تخت و یکنواخت خارج کرده و به وجه توبرتوی درون متن نزدیک‌تر کند.
کارگردان اثر (روح‌الله جعفری)، مانند مترجم اثر (اصغر نوری) متن درست و ارزشمندی را برای اجرا برگزیده‌اند. هم ترجمه عبارات و هم اجرای آن‌ها و تأکیدات نمایشی بر آن‌ها، تا حد قابل قبولی محتوای اثر را به زبان بومی و اجرای صحنه‌ای نزدیک ساخته است و از این منظر، در میان آثار در حال اجرا و به اجرا درآمده، می‌توان آن را یک متن جدی، یک اثر صحنه‌ای جدی، یک بازی جدی و یک کار گروهی جدی به حساب آورد. کمتر نمایش صحنه‌ای دیده شده که افکت‌های صوتی‌اش به مثابه کاراکترهای نمایشی در خدمت پیشبرد درام، نقش بازی کرده باشند. وقتی موسیقی تئاتر در ایران (چه موسیقی ضبط شده، چه موسیقی زنده) در حد یک فاجعه است و بیشتر در حد «سُس روی ساندویچ» عمل می‌کند، نه بخشی از یک درام، باید قدر توجهی را دانست که کارگردان این اثر به اصوات و آواهایی می‌دهد که برای اثر تولید شده و در خدمت نمایش‌اند. (آسیب‌شناسی صوتی و موسیقایی آثار تئاتری و صحنه‌ای در ایران، نیازمند یک بررسی جدی و نقد تحلیلی و جداگانه است.)

۵- نقد نمایش در اجرا
با این همه، اجرای چنین متن دقیق و ظریفی، فاقد یک وجه مهم صحنه‌ای‌ است. نمایش «ریچارد سوم اجرا نمی‌شود» تا آن‌جا که یک متن انتقادی به فضای بسته است، یک اثر هنری، ادبی  ا‌ست. «ماتئی ویسنی‌یک» نه تنها این نگاه نقادانه را مبنای اثر خود قرار داده و تضاد فاجعه‌بار بین خلاقیت ذهن هنرمند با سانسور حکومتی را به زیبایی نشان داده، بلکه با خلق یک جهان ممکن در فضای انتقادی، هم از چارچوب ادبیات خارج شده و هم به خلق فرمی زیبا و ماندگار در فضای نمایش رسیده است. یک معنای منطقی، هنری «ادبیات نمایشی» همین است. ادبیات نمایشی به این معنا، نه ادبیات است، نه نمایشنامه، بلکه رویکرد و نگاهی  ا‌ست که در فضای ادبیات خلق و پخته می‌شود و سپس از آن خارج شده و به فرم نمایشی تبدیل می‌شود. نمایشنامه‌هایی که فاقد زیباشناسی «نگاه انتقادی»‌اند، فاقد ارزش هنری هم هستند. پرسش مهم اما این‌جاست، آیا اگر پس از فروپاشی اردوگاه شرق و فروریختن دیکتاتوری شوروی سابق، چنین متنی با همان دیدگاه درون‌متنی به صحنه بیاید، باز هم می‌توان اجرای آن را یک اثر خلاقانه هنری دانست؟ پاسخ این است که خیر. زیرا نقد درون متن، «بومی» ا‌ست اما در اجرای صحنه‌ای، «نقد بومی» وجود ندارد. دلیل این آسیب هم «فقدان دراماتورژی زیباشناختی» در «روایت نقد بومی» اثر است.
همان‌طور که در زمان سلطه نظام شوروی سابق، این اثر خلاقانه، شجاعانه و هنرمندانه بود، همان‌طور هم در دوران پساشوروی، تکرارش غیرخلاقانه، محافظه‌کارانه و غیرهنرمندانه است. اجرای هنرمندانه چنین اثر درخشانی، زمانی همچون خود متن، درخشان می‌شود، که کاراکتر «میرهولد» متن خودش را در برابر فضای بستۀ ایدئولوژیک ببیند و ما را با آسیب‌هایی آشنا سازد که اذهان خلاق هنرمندان و ادیبان، طی این سالیان از آن لطمه خورده و گاه نابود شده‌اند.
«نقد دراماتورژیکال اجرای صحنه‌ای» این اثر، مقدمه‌ای‌ است برای فهم یک آسیب بزرگ‌تر در تئاتر امروز ایران. آسیب ضعف در بومی‌سازی نگاه انتقادی آثار درخشان غیربومی. آسیبی که با خلق یا کشف دیدگاهی نوین در «نقد بومی‌شده» برطرف می‌شود.

  • ۲۴ام مرداد ۱۳۹۷
  • فان

ادامه‌ی پست

فور مای لاو تئاتر | اخبار | از ۲۹ مردادماه، تماشاخانه ماه حوزه هنری میزبان «شبیه شکست» می‌شود

به گزارش پایگاه خبری حوزه هنری، تماشاخانه ماه حوزه هنری با اتمام اجرای نمایش «سعادت لرزان مردمان تیره‌روز» به کارگردانی مجید قربانی که تا ۲۶ مردادماه میزبان عموم دوستداران هنر تئاتر است، آماده میزبانی از نمایش «شبیه شکست» به کارگردانی کیانوش ایازی می‌شود.
نمایش «شبیه شکست» به کارگردانی کیانوش ایازی، هنرمند جوان و خوش‌ذوق تئاتر کشور، هفته آینده در تماشاخانه ماه حوزه هنری روی صحنه می‌رود. این نمایش که به نویسندگی شیما لطیفی تا پیش از آغاز محرم امسال میزبان علاقه‌مندان خود در مرکز هنرهای نمایشی حوزه هنری خواهد بود، داستان مردی را روایت می‌کند که متوجه روح همسر سابق خود در خانه می‌شود. اما این تمام ماجرای قصه نیست. نکته جالب توجه داستان این نمایش آنجاست که همسر فعلی وی «طی حضور افرادی از گذشته» متوجه ارتباط شوهرش با روح همسر سابق وی می‌شود. به این ترتیب برای حفظ زندگی خود تلاش می‌کند. در میان کنش‌ها و واکنش‌های داستان رازهای دیگری نیز برملا می‌شود.
نمایش «شبیه شکست» از ۲۹ مرداد با شش بازیگر هر شب ساعت ۱۹ در تماشاخانه ماه حوزه هنری روی صحنه می‌رود. احمد حامدی، میلاد شیرعلیان، نهال شاکری، بهروز عبادی، غزاله قفلی و شیما لطیفی در این نمایش ایفای نقش خواهند کرد.
دیگر عوامل این نمایش را نهال شاکری آهنگ‌ساز و نوازنده، مسعود همتیان روابط عمومی، بهروز عبادی دستیار کارگردان، امیر امینی‌نیا مسئول ساخت تیزر و عکاس، کیاناز خان‌محمدی مدیر صحنه، شقایق قفلی طراح گریم، صمد خانی طراح نور، نیما کریمی طراح پوستر و بروشور، کیانوش ایازی طراح صحنه و حسین عربستانی ساخت دکور تشکیل می‌دهند.
علاقه‌مندان به تماشای این نمایش می‌توانند برای خرید بلیت از سایت فور مای لاو اقدام کنند.
گفتنی است، نمایش «شبیه شکست» از۲۹ مرداد الی۱۸ شهریور در تماشاخانه ماه حوزه هنری هر شب ساعت ۱۹ به کارگردانی کیانوش ایازی و نویسندگی شیما لطیفی روی صحنه می‌رود.

  • ۲۴ام مرداد ۱۳۹۷
  • فان

ادامه‌ی پست